Сил раскрыл композицию «Поцелуя розы»

«Kiss From a Rose», наверное, станет одним из самых необычных хитов №1 всех времен. Песня 1994 года не может решить, минор она или мажор, в ней используется старомодный ритм вальса, она отличается пышной оркестровкой и тщательно продуманными вокальными гармониями, которые поддерживают загадочный текст о «седеющей башне, одинокой на море».

Сам Сил не был уверен в этой песне, и ему нужно было убедить его включить ее в свой альбом 1994 года Seal II. Но как только режиссер Джоэл Шумахер решил использовать этот трек в финальных титрах фильма «Бэтмен навсегда», он стал глобальным и с тех пор остается культурным феноменом.

В преддверии его предстоящего 30-летнего тура в поддержку альбомов Seal и Seal II мы поговорили с певцом и автором песен о непреходящей привлекательности «Kiss From a Rose». Прочтите стенограмму разговора или прослушайте выпуск, где бы вы ни находились.

Нэйт: Вы собираетесь отправиться в мировое турне при поддержке оркестра под управлением вашего первого соавтора по вашим первым двум альбомам, легендарного продюсера Тревора Хорна. Одна из песен, которую вы исполните, — «Kiss From a Rose». Как вы думаете, что заставило людей так долго интересоваться этой песней?

Тюлень: Если бы я знал ответ на этот вопрос, я бы написал их намного больше. Я думаю, это, конечно, достойная песня. Во многом это удача, а также это необычная песня, поскольку нет ничего, что могло бы звучать так же, как она. Прежде всего, это вальс — и до «Поцелуя розы» не так уж много вальсов вошло в популярную музыку. Однажды я слышал, как кто-то описал это как своего рода странный мадригал средневекового типа с R&B-стопами.

Это не должно сработать, если вы начнете анализировать это. Но каким-то образом это происходит. Это как бы вопреки всему. Так что, если артисту посчастливилось прорваться, так сказать, с такой песней, у нее, как правило, есть ноги. И поскольку ничто не звучит так, оно, как правило, не стареет.

Нэйт:Вы помните процесс объединения песни – этих мелодий, этих слов – воедино?

Тюлень: Я получил четырехдорожечный магнитофон Portastudio. Четырехдорожечные Portastudio — это те вещи, на которых мы когда-то делали демо, когда вы брали кассету, которая, вообще говоря, имела две стороны, и вы могли разделить стандартную кассету на четыре дорожки. .

Итак, у меня была эта машина, и в то время я не умел играть на инструменте, поэтому безуспешно пытался понять, как она работает. Думаю, я решил записать около 16 вокальных треков и в итоге записал их на Portastudio, чтобы попытаться понять, как это работает.

Я представил, что будет делать оркестр. Итак, у вас есть партия гобоя или струнных. И тогда у вас будут струны пиццикато [поет вступительный рифф]. По сути, я записал несколько вокальных треков — как я уже сказал, около 16 — и все они были предназначены для имитации оркестра.

И именно поэтому в «Kiss From a Rose» есть такая сложная вокальная аранжировка, которая, я думаю, позже стала торговой маркой. Работая с моим продюсером и наставником Тревором, мы всегда фокусировались на этом: большом количестве бэк-вокала и гармонических наслоений.

Нэйт:Это тот метод композиции, который вы с тех пор повторяете?

Тюлень: Если ты не играешь на каком-либо инструменте, я думаю, это своего рода естественный прогресс — ты пытаешься подражать определенным инструментам или тому, что ты хочешь, чтобы инструменты делали. Эту привычку я усвоил рано и продолжал придерживаться этого подхода к созданию гармонической структуры и написанию песен.

Когда я начинал свою карьеру автора песен, на меня большое влияние оказали Crosby, Stills & Nash. У них действительно красивые гармоничные мелодии, но при этом они довольно ритмичные. Если вы возьмете что-нибудь вроде «Carry On» или «Suite: Judy Blue Eyes», там много вокала, который не только имеет красивые гармонии, но и довольно ударен и ритмичен.